De Montevideo a Nueva York, de Los Ángeles a España, a México y su retorno a Montevideo y, desde aquí, llegar a conocer Manaos; la intensa y dilatada trayectoria de Álvaro Zinno (1958) ahora lo encuentra en la VI Bienal de Montevideo en el Salón de los Pasos Perdidos.
Nudo selva; Nudo urbano; La gran muñeca y Río Negro son cuatro fotografías que presenta el fotógrafo, participante de concursos y eventos de arte, quien ha expuesto en varias partes del mundo.
Acerca de la obra, el artista comenta que el Curador Alfons Hug eligió su obra, “por unas fotos del autor que vio en un teatro muy importante en Manaos. Allí no permitían sacar muchas fotos, entonces caminé por la ciudad y busqué un lado no tan turístico. Es una ciudad imponente, donde estás en el medio de la selva y se conecta con el mundo de la producción, y me parece se genera una frontera o una membrana donde quedan cosas muy interesantes como los indios.
Todo lo que pasa con el río, el comercio por ejemplo y, estas cuatro fotos, no son un reportaje de todo lo que pasa en Manaos pero es una esencia de ello. El río, el carnaval, el teatro y la ciudad llena de cables, pues quise comparar los nudos de la selva y el otro, de cables”.
Sobre las piezas artísticas relata: “No pensé en adaptarlo al Palacio Legislativo, (edificio) que absorbe mucho la obra, está muy cargado de color y de texturas. Sin embargo, la Bienal está bien resuelta, con estos paneles blancos.
No realice una investigación, sí revisé estando allí, como estuve pocos días me di cuenta de que no podría sacar suficientes fotos. Cada traslado son dos días. Pero sí investigué Manaos y me encontré con otras cosas. Esto inspira otras producciones, ahora expongo en el Hotel Hyatt, en la Burbuja, alguna cosa más saldrá en el este de Uruguay, a nivel individual”.
Esa luz especial
“Hace tiempo que trabajo con una luz especial; en base a cuatro, cinco o seis fotos donde la fuente de la emisión de la luz está delante de la cámara lo que genera, en los objetos, una sombra especial sobre ellos, raros. Al sacar los objetos cotidianos y exponerlos a una luz distinta, uno les presta otra atención y, adquieren, magia, los revemos”, subrayó Zinno.
El Amazonas
“En relación con el Amazonas, la luz y la noche, si bien de noche no se puede ir con equipos, fui y de forma sencilla tomé lo que me transmitían los espacios en la ciudad; ese límite de dos eventos importantes, entre la selva y sus tribus y, todo lo producido que se conecta más con el mundo más de uno”.
Manaos
Sobre la experiencia en Manaos (Brasil), Zinno relata: “viví allí, recogí muchas fotos, al igual que Montevideo, que me inspira, me lleva a investigar, en espacios de arquitectura en decadencia, espacios que habitó el humano y quedaron abandonados, me interesa mucho. Una ciudad rara, dura, me concentré en ello, me quedé más días para absorberla. Así agrandas tu sensibilidad.
Hay una luz distinta en esa zona, nuestra Montevideo tiene una atmósfera muy limpia, lo que hace que el contraste entre luces y sombras sea muy intenso. Allá en el día comienza una suave niebla y empieza a subir una humedad de cielos con nubes densas, de luz más suave que genera esos cielos impresionantes, un actor importante”, concluyó el artista.
Bio
Nace en Montevideo, Uruguay en 1958. Vive y trabaja en Montevideo. En 1980 estudió dibujo y pintura con el profesor Clever Lara. En 1986 realizó un curso de grabado (fotograbado) con el profesor David Finkbeiener en Purchase College, State University of New York (Estados Unidos). Obtuvo título de ingeniero civil estructural de la Universidad de la República. En 1987 le fue adjudicada la Beca Fulbright para un proyecto de fotografía en Nueva York. En 1988 realizó un curso de videoarte con el profesor John Sturgeon en el Museo de Artes Plásticas y Visuales. En 1997 comienza a estudiar edición de video y posteriormente trabaja en las productoras Imágenes y Paris Texas. Realiza documentales sobre los pintores nacionales Juan Manuel Blanes y Pedro Figari. Posteriormente, en la productora Taxifilms dirige el departamento de posproducción (Iman Motion Graphics) y comienza a dirigir comerciales de televisión para Uruguay, Chile, Puerto Rico y México. En 2003 se muda a Los Ángeles, donde trabaja en Warner Brothers TV Network, al principio en producción de motion graphics y el segundo año como director de arte, como diseñador y en la producción de gráfica animada principalmente de trabajos de gráfica animada tanto para Uruguay como para Los Ángeles y España. En 2009 se une a la productora Oriental Films como director y encargado del departamento de posproducción. Entre sus muestras individuales se destacan: 1983, Exposición en la Galería del Notariado. 1986, Retratos en el Café Sorocabana. 1987, Exposición en Galería del Notariado. 1988, Exposición en Purchase College, State University of New York. 1989, Exposición en el Centro Cultural de la Ciudad de Buenos Aires. 1990, Fotografías de Europa en la galería de la Cátedra Alicia Goyena. Instalación de luz en la galería de la Alianza Cultural Uruguay-Estados Unidos. 2003, Participa en Art Miami con galería Latinarte. Participa en Art New York. Muestra Contemporary Art FAi, en México DF. 2004, Expone en Galería Principium, en Buenos Aires. 2005, Expone en The Jazz Bakery, en Los Ángeles. Interviene en las siguientes muestras colectivas: 1983, Salón Nacional de Fotografía. 1984, Exposición del Banco Interamericano de Desarrollo (BID), en Punta del Este. 1986, Fotografía uruguaya de hoy. 1988, Lo mejor del 87, de la Asociación de Críticos de Arte. Exposición Bienarte II, en la Alianza Cultural Uruguay-Estados Unidos. 1989, Cuatro cuartos, organizada por el Instituto de Cooperación Iberoamericana (ICI) en Casa del Vicario. 1990, Multifoto, organizada por el ICI en la Casa de la Cultura de San Fernando, Maldonado. 1991, 500 años, organizada por el ICI en el Museo de Artes Plásticas y que recorre el interior del país. 1993, Expone en el Primer espacio de fotografía en el Museo Juan Manuel Blanes. 1994, El libro, en Casa Gandhi. 1997, Participa en la Sexta Bienal de La Habana (Cuba). 1998, La memoria inmediata, en el Centro Municipal de Exposiciones. Intro, en Fundación Buquebus. 1999, Exposición de seleccionados a la Bienal de La Habana, en el Subte de Montevideo. 2000, Exposición 8 fotógrafos en el Museo Nacional de Artes Visuales. 2001, Instalación de agua y luz, homenaje a Akira Kurosawa, en el Subte de Montevideo. 2009, fotografías Mínimas en el Centro Cultural de España en Montevideo en el marco de Fotograma. Recibió los siguientes reconocimientos: 1988, Premio Graciela Paternó en el concurso Pan Am, Museo de Arte Americano de Maldonado. 1991, Premio V Centenario, organizado por el Instituto de Cooperación Iberoamericana. 1996, Premio City Bank en el Museo de Arte Americano de Maldonado. Primer Premio en el concurso 100 años de El Día. 2006, BDA a pieza de edición de promo, show Smallville de Warner Brothers. En el 2010 fue seleccionado por el Ministerio de Educación y Cultura de Uruguay para exponer su obra, en la Exposición Internacional del Centenario del Museo Nacional de Bellas Artes Santiago de Chile.
IG @alvarozinno
Zinno.me
VI Bienal de Montevideo
*Abierto al público hasta el domingo 30 de noviembre en el horario de 11:00 a 19:00 horas. Ingreso por la Escalinata Principal de la Av. del Libertador Brig. Gral. Juan Antonio Lavalleja.